Der berühmteste finnische Architekt und Designer Alvar Aalto (3.02.1898 - 05/11/1976) baute in 78 Jahren seines Lebens viele Gebäude in Europa, den USA und sogar im Irak. In ganz Finnland gibt es Universitäten, Bibliotheken, Museen, Theater, Kulturzentren, Büros, Schulen und Kirchen. Es gibt nicht so viele Villen für Privatkunden in dieser Liste. Eines der berühmtesten ist nicht in Finnland und in der Nähe von Paris.

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Dieses Meisterwerk von Alvar Aalto - das Haus von Louis Carré - ist eng mit dem Namen des Künstlers Andrei Lansky verbunden.

Der berühmte Kunsthändler lud einen berühmten Architekten ein, um ein Haus für ihn zu bauen. Zwei Jahre lang brachte er aus Finnland, wo der Autor lebte, nach Frankreich, wo der Kunde lebte, regelmäßig Holz und Arbeiter. Als das Haus fertig war, war der Kaufmann zufrieden. Und bat den berühmten Künstler, ein Bild für den Speisesaal zu malen. "Der beste Künstler" stimmte auch zu. Er sagte: „Dieses Bild sollte wie eine riesige geografische Karte aussehen. Darauf sehen wir alle Bäche, Flüsse, Seen und Ozeane. Darauf sehen wir Bäume, Blumen, Pflanzen. Und wir spüren alle Gerüche unseres Landes. “ So ähnlich, buchstäblich in wenigen Sätzen, beschrieb Andrei Lanskoy die Entstehungsgeschichte von Carres Haus, ohne falsche Bescheidenheit, die sich "den besten Künstler der damaligen Zeit" nennt. In den frühen 1960er Jahren (und übrigens auch mit Hilfe des „Malers“ des Galeristen Louis Carré) hatte er jedoch schon einen erheblichen Grund, sich so hoch zu setzen. Seine Arbeit verkauft sich bereits gut.

Ende der dreißiger Jahre entwickelte sich Lanskoy nicht ohne den Einfluss von Kandinsky, anders als alle anderen Malstile. Seine "lyrische Abstraktion" wird von seiner organischen Natur angezogen. "Es ist nicht notwendig, eine abstrakte oder figurative Sache zu schreiben - Sie müssen ein Bild malen", sagte er. - Sie müssen nur Farben mischen und sie zur richtigen Zeit einteilen. Entweder widersetzen Sie sich oder drängen Sie, erklären Sie einen "Waffenstillstand", suchen Sie nach gegenseitigem Verständnis und noch mehr: die herzlichsten Beziehungen; stellen Sie sie weich oder grob auf die Leinwand und wissen Sie nicht, welche Rolle sie in diesem Drama spielen werden ". Das abstrakte Gemälde "gibt dem Unsichtbaren eine spektakuläre Form: unsere Gedanken, unsere Gefühle, unsere spirituellen Erfahrungen, die einen wesentlichen Teil unseres Lebens ausmachen."

Andrey Lanskoy Paris

Lansky bemerkte Kunsthistoriker und Sammler. Louis Carré war zum Zeitpunkt seiner Bekanntschaft im Jahr 1944 drei Jahre lang Eigentümer seiner eigenen Galerie. Er stellte Werke von Künstlern wie Raoul Dufy, Fernand Leger und Pablo Picasso aus und interessierte sich sehr für alles, was in der Kunst des Nachkriegs Frankreich geschah ... Pariser Ausstellungen in der Galerie Carré, die nach und nach an Bekanntheit gewinnen.

Andrey Lanskoy Abstrakte Komposition 1955.

Kritik bezichtigte die Abstraktion der Unverständlichkeit, der Wahrnehmungskomplexität und der Selbstversorgung. Sie sagten, dass diese Leinwände schwer in das wirkliche Leben passen und mit der figurativen Malerei koexistieren. Trotzdem organisierte Carré 1950 die Ausstellung Modern Paintings to Live With in seiner Galerie in New York. Außerdem beschloss er, ein Landhaus zu bauen, das mit den Werken der Meister dekoriert wird, mit denen er all die Jahre gearbeitet hat.

Alvar Aalto mit Ehemann und Ehefrau Karra.

So wurde 1955, vierzig Kilometer südwestlich von Paris, Land in der Stadt Bazoches-sur-Guyonn erworben. Der Bau der Villa sollte Le Corbusier anvertraut werden, mit dem der Galerist freundschaftliche Beziehungen unterhielt. Was hat ihn aufgehalten? Carré befürchtete, dass die Architektur der berühmten Schweizer zu spekulativ sein würde, diesem malerischen Ort zu fremd. Und entschied sich für Alvar Aalto. Finn hat die Ideen des Kunden auf brillante Weise verkörpert. Er hat das Haus an einem Hang ausfindig gemacht und mit Hilfe der Details in einen Dialog mit der Landschaft verwickelt. Er betonte die hügelige Landschaft und die Schönheit des Eichenhains.

Das Innere der Villa Carre.

Das Gebäude besteht aus mehreren Bänden unterschiedlicher Höhe. Alle Räume haben Tageslicht. (Architekturhistoriker glauben, dass das Werk dieses Meisters an Meyers frühere Villa erinnert, die Aalto vor dem Krieg entworfen hatte.) Beim Bau wurde weißer Ziegel mit Naturstein verwendet: Kalkstein, Travertin und Schiefer. Innen wechseln sich weiße Oberflächen mit holzgetäfelten Wänden und Decken ab. Fensteröffnungen, manchmal in voller Länge, machen die Architektur noch einfacher und öffnen den Innenraum. Durch die großen Fenster ist es zusätzlich mit der umliegenden Landschaft verbunden. Aalto entwarf auch Möbel und Interieurelemente des Autors und vervollständigte das Gartenprojekt. Das Ergebnis war ein einzigartiges Kunstwerk: ein privates Galeriehaus, das sowohl für das Kammerleben der Familie als auch für den Empfang von offiziellen Gästen und Geschäftstreffen geeignet ist. Der Aufbau ist einfach und prägnant. Das Esszimmer, das Wohnzimmer und die Bibliothek sind um die zentrale Halle herum gruppiert, während sich die Schlafzimmer und andere nicht für den öffentlichen Zugang bestimmten Räume im südlichen Teil befinden. Der Durchgang zu diesen Räumen ist geschickt vor neugierigen Blicken verborgen.

Das Innere der Villa Carre. Das Innere der Villa Carre. Столовая, в которой висели картины Ланского. Das Innere der Villa Carre. Спальня.

In dem Wissen, dass das Haus eine Gemäldesammlung beherbergen wird, hat der Architekt den Raum auf besondere Weise geplant. Es ist sogar möglich, dass der Standort einiger Werke bereits in der Planungsphase festgelegt wurde. Der Architekt setzte auf die zukünftige Hängung, platzierte die Fensteröffnungen und dachte gleichzeitig über die notwendige Beleuchtung nach. 1959 waren Bau und Dekoration vollständig abgeschlossen. Leider können Sie den Innenraum jetzt nur noch aus wenigen Fotos und Erinnerungen an Augenzeugen nachstellen. Darüber hinaus stammten die Reproduktionen in den Katalogen von den Auktionen, bei denen ein großer Teil der Kunstwerke der Carr-Gatten viel später verkauft wurde. Dies sind unter anderem Werke von Pierre Bonnard und Jean Bazin, Raoul Dufy und Maurice Estev, Fernand Leger, Aristide Maillol und Jacques Villon.

Lui Karre und Alvar Aalto.

In einem dieser Kataloge befindet sich eine Reproduktion von Lanskys Gemälde "Der Eingang zum Garten", das einst auch das Galeriehaus in Bazoches-sur-Guyonn schmückte. In den späten fünfziger Jahren vollendete er auf Anordnung des Hausbesitzers eine Reihe von sechs Arbeiten für den Speisesaal. Ähnlich wie Buntglas, hell, voller Licht und Farbe, entsprachen diese horizontalen Kompositionen perfekt der Lichtarchitektur von Aalto und spiegelten die Form der Fenster wider. Und in Tonizität und Intensität ähnelten sie einer malerischen umgebenden Natur, als würden sie sie in den Raum übertragen. Es gab eine Illusion von wiederholter Annäherung und Zunahme der Fragmente der Landschaft, die sich aus den Fenstern öffnete.

Nach dem Tod der Carre-Ehepartner stellten ihre Erben das Gebäude sowie die meisten der einzigartigen Details des Interieurs zum Verkauf. Und obwohl das Haus 1996 als historisches Denkmal anerkannt wurde und unter den Schutz des französischen Staates kam, wurde der Innenraum nicht gesetzlich geschützt und wurde Stück für Stück verkauft. Jetzt ist hier das finnische Kulturzentrum. Und wenn Sie in diese Pariser Vorstadt kommen, um sich die Architektur von Aalto anzusehen, denken Sie daran, dass diese Villa einst mit herrlichen Gemälden des russischen Malers Andrei Lansky geschmückt war.