Vom stich zum wolkenkratzer

Italienischer Designtag mit ICE

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Text: Elena Efremova

Foto: Elena Efremova, - из архивов пресс-служб, - © Ritz (Париж)

Zeitschrift: Na (135)

Sie sind unterschiedlich, aber großartig. Was bereits getan wurde und von jedem von ihnen getan wird, reicht für mehr als eine erfolgreiche Karriere als Designer und Architekt aus. Berühmte italienische Architekten berichteten über ihre Erfahrungen und Prinzipien der Kreativität.

Nino Cherruti. Der renommierte Modedesigner, der in den 50er Jahren die Marke "CERRUTI 1881" weltbekannt machte und der Menschheit das Anziehen von Business-Anzügen elegant und natürlich beibrachte, erzählte den Zuschauern, warum er mit Leidenschaft Möbel unter dieser Marke kreierte ITALIENISCHE BALERIEN. Darüber hinaus erzählte Nino Cherruti, wie er harmonische Innovationen schafft, den Charme des Alltags berücksichtigt, Einfachheit erreicht, die Sinnlichkeit des Stoffes (Falten und Linien auf Möbeln) verwendet, Komfort, Freiheit bei der Farbwahl und natürlich die für ihn besondere Eleganz und Feinheit erreicht luxuriöses Design.

Carlo Colombo. Ein italienischer Architekt arbeitete mit Marken wie Cassina, CAPS, ZANOTTA, BLUR, POLIFORM, VARENNA. Nun ist Carlo Colombo aktiv in der Architektur tätig und löst dringende Probleme bei der Erstellung umweltverträglicher Projekte von Häusern und Siedlungen unter Berücksichtigung der Besonderheiten eines bestimmten Klimas und einer bestimmten Landschaft. Im Arsenal des Architekten, einfache Geometrie der Formen, ausdrucksstarke Eigenschaften natürlicher Materialien (Stein und Holz), offene Räume für die Umgebung, die Tageslicht einfangen und erhalten können.

Franko Papiri. Dies ist ein Architekt, dem die klassischen Innenräume der besten Hotels und Paläste Europas zu schaffen sind. Das Ritz in Paris, das Hotel de Paris in Monaco, das Westin Excelsior in Rom, der Gritti Palace und Danieli in Venedig, das Grand Hotel in Florenz, das Principe di Savoia in Mailand und viele andere sind Beispiele dafür, dass Franco Papi neben der Dekoration die Hauptregel darstellt ihrer Kreativität - die Kultur und die Traditionen des Ortes zu respektieren, von wem und wann das Hotel gebaut wurde und welche Bedürfnisse der Kunde hat.

Massimo Joza Gini. In den 1970er Jahren begann er, die ersten Möbelstücke für die Massenproduktion zu entwerfen. In den 80er Jahren wurde er einer der ersten Unterstützer des emotionalen Designs, das auf den Prinzipien des Futurismus und Konstruktivismus basierte. Die Einzigartigkeit italienischer Designer ist laut Architekt, dass sie gleichzeitig Architekten und Designer sind. Sie schaffen es, Möbel herzustellen, über die Umwelt nachzudenken. Massimo Yosa Guini verwendet verschiedene Stile in seiner Arbeit und bleibt dem Grundprinzip "Tradition + Innovation" treu. Gleichzeitig können Materialien traditionelle, aber innovative Formen sein und umgekehrt.

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