Über Innovation Wenn der Bereich der Innenarchitektur in Grafiken dargestellt wird, sehen wir die Bewegung in einer Spirale, in Wellen, nicht linear. Und das Bewusstsein von Architekten und Kunden verändert sich aus Erfahrung. Bereits vor 15 Jahren waren Wohnungen einer einzigen Designermarke beliebt. Der Kunde fand es in der Regel im Katalog oder im Showroom. Allmählich wurde jedoch klar, dass Monomarkenräume nicht immer für das Ergebnis funktionieren. Möbel aus einem Katalog, Mischer aus einer Kollektion - dies garantiert keine aktuelle und erfolgreiche Inneneinrichtung. Diese Erfahrung zeigt sich in den Arbeiten, die wir als Teil der Fachjury beim Preis bewerten. Jedes Jahr wird das Projektniveau höher und die Distanz zwischen den Führungskräften und neuen Autoren wird rasch verringert. Es ist auch interessant zu beobachten, wie sich die Arbeit der Nominierten auf einen allgemeinen Trend reduziert: Die Mehrheit lehnt es ab, Schablonentechniken beim Arbeiten mit Form- und Objektdesign zu verwenden, wobei innovative Konzepte bei der Gestaltung und Gestaltung von Räumen bevorzugt werden. Dies ist meiner Meinung nach die Reife des Marktes. “

Über Gewinner und Auslandserfahrung „Das Projekt der Gewinner des Oleg Klodt Award und von Anna Agapova ist ein europäisches Haus mit einem Schwerpunkt auf Texturen und Materialien. Die Autoren schenkten den Details große Aufmerksamkeit und "packten" sie in eine schöne Form. Das Ergebnis ist ein Wiener Stil, intelligent und subtil, ein Vorläufer von Ar-Deco. In dem Projekt des Hauses von Alexei Nikolashin und Ekaterina Emelyanova atmet alles mit Kunst, und sogar der Blick aus dem Fenster ist ein fertiges Bild. Es war kein Zufall, dass der Kunde ein Haus mit malerischen Aussichten auswählte und die Autoren des Projekts diesen Moment besiegten: Im minimalistischen und schneeweißen Raum erschienen Gemälde zeitgenössischer Künstler. Diese Rezeption wird häufig von unseren Kollegen im Ausland genutzt, und wir können nur die Entstehung ähnlicher Projekte in Russland begrüßen. Das Projekt der Wohnung von Alexander Malinin und Anastasia Sheveleva ist ein hervorragendes Beispiel für die Aufgabe „hochwertiges Interieur für kleines Budget“. Der japanische Stil, der von den Autoren gewählt wurde, ist hauptsächlich mit Inhalt, Bedeutung gefüllt; Form ist nicht die Hauptsache. Was sind einige organisch-mineralische Betonblöcke, die Architekten, die den Inhalt betonen möchten, als Zonierungselement verwenden. "Male" innen stellte sich heraus, Natalia Polyakova und Cyril Parmon. Dank der Arbeit mit schwarzer Farbe wurde der Raum zurückhaltend und klar. Es ist den Autoren sozusagen gelungen, die Individualität des Kunden durch eigene kreative Ambitionen zum Ausdruck zu bringen. Yuri und Irina Vopshinovy ​​spielten erfolgreich mit Farbe. Die Intrige beginnt unmittelbar am Eingang der Wohnung: Die erste, die auf sich aufmerksam macht, sind die roten und blauen Jacken. Die Autoren verwendeten diese Farben auch im Innenraum, was mein Interesse weckte. Ich habe mich immer gefragt, was am wichtigsten ist: die Farben im Innenraum und dann die Jacken oder umgekehrt? "

Über öffentliche Einrichtungen „Im Restaurant„ Malevich “gelang dem Dekorateur Yuna Megre eine leichte Selbstironie. Das Stucken in einem Streifen wurde durch den Pomp des "Moments" verdünnt, und die schwarze Installation (Malevich hätte das schaffen können) und die moderne Treppe mit einer Stütze machten den Raum frisch und interessant.

Über den Traum „Das Projekt des Hauses von Dmitry Pozarenko, das den Grand Prix gewonnen hat, kann als Modell für eine kleine Architektur betrachtet werden. Unaufdringliches Interieur, schön entschlossene Landschaft, wunderbare Arbeit mit Texturen; Planungsentscheidungen sind rational, ohne Überschuss, jedes Detail an seiner Stelle. Hier ist alles perfekt, und so entwerfen die Italiener das Beste, um mit kleinen architektonischen Formen zu arbeiten. Dies ist ein Haus mit einem gewissen Versprechen „Das Leben war ein Erfolg“: Vor dem Fenster zum Beispiel eine Holzbadewanne und genau dort ein Bücherregal. Leg dich mit einem Buch bei einem Glas Wein hin - es ist wunderschön. Ein solches Zuhause ist der Traum vieler Kunden. “

Über Aussichten „Zusammenfassend können wir sagen, dass alle Gewinner des Preises vor allem versucht haben, die Persönlichkeit des Kunden zu zeigen. Es scheint mir, dass dies nun der Haupttrend in der Innenarchitektur ist - Menschen zu „lesen“, die dann im vorgeschlagenen Innenraum leben werden. Ich möchte glauben, dass die Architekten ein anderes Werkzeug zur Selbstverwirklichung hatten - durch die „Porträts“ des Kunden. “

Über den Preis „INTERIA AWARDS ist natürlich der Spitzenreiter unter den Prämien für private und öffentliche Einrichtungen. Ein Wettbewerb, der beispielsweise sowohl Stadtplanung als auch Innenarchitektur umfassen würde, ist nicht der richtige Weg: Die jetzt vorhandene Tiefe wird verschwinden. INTERIA AWARDS ist, wenn Sie so wollen, der Vektor der Entwicklung: Jedes Jahr schauen wir uns Dutzende von Arbeiten an und haben die einzigartige Gelegenheit zu verstehen, wo sich die Industrie des privaten und öffentlichen Interieurs bewegt. Und eine solche Auszeichnung ist eine Art Goldstandard. “