José Rafael Moneo Valles ist einer der einflussreichsten spanischen Architekten. Preisträger des Pritzker-Preises und zahlreiche professionelle Auszeichnungen, darunter der National Award for Architecture (2015).

Er baute in Spanien unter der Diktatur von Franco und lehrte während der Wirtschaftskrise in Harvard ... Moneo verfolgt nicht die neuesten Trends in der Architektur von Autoren und ist dem plastischen Expressionismus fremd. Seine Gebäude zeichnen sich durch Askese und angemessene Umweltverträglichkeit aus. Moneos riesige Volumina wachsen wie uralte Bäume in die umgebende Stadt hinein. Taube Ebenen der Wände, Säulen und natürlichen Texturen von Materialien werden durch echte europäische Liebe zum Detail ergänzt. Seine Projekte werden regelmäßig dafür gelobt, dass sie die schwer fassbare Zeitlosigkeit erreichen. Robert Campbell schrieb in seinem Essay über die Verleihung von Moneo an den Pritzker-Preis wie der Erzkritiker: „Das Moneo-Gebäude prägt das Zeitbewusstsein und erinnert sich an seine Vorgänger. Sie formuliert ihre Mission in der modernen Welt durch Erinnerung. “

Nationalmuseum für römische Kunst. Museum für römische Kunst. Merida 1986

José Rafael Moneo Valles. Geboren 1937 in Tudela (Spanien). Er absolvierte das ETSAM (Polytechnische Universität Madrid). 1985-1990. Er leitete die Harvard School of Design. 1996 gewann er den Pritzker-Preis, 2001 den Mies van der Rohe-Preis und 2006 die RIBA-Goldmedaille.

Moneo wurde am 9. Mai 1937 in einer kleinen Stadt in der Bergprovinz Navarra geboren. Er studierte in der Hauptstadt und gewann kurz nach seinem Diplom seinen ersten Staatspreis für die Restaurierung des Geschichtsmuseums von Madrid. Er war 24. Für das Praktikum wählte er den vielleicht avantgardistischsten Workshop: Moneo ging nach Dänemark, zu Jorn Utzon selbst, fasziniert vom bezaubernden Projekt der Sydney Opera. Moneo gründete sein Büro im Alter von 28 Jahren, nachdem er bereits einen Abschluss erworben hatte, und beschloss im Alter von 37 Jahren, die Zeitschrift Arquitectura Bis zu veröffentlichen, die zu einem renommierten Lehrer und ätzenden Kritiker wurde. Über die akademische Karriere hat Moneo nie vergessen: Nach den Abteilungen von Barcelona und Madrid wurde er in den Vereinigten Staaten bemerkt. Vor der Ölkrise und dem Zusammenbruch der Aktienmärkte zog er 1985 mit seiner Familie, seiner Frau Belen und seinen drei Töchtern in den Vorort Boston, wo er eine beneidenswerte Position als Vorsitzender der Designabteilung der Harvard University of Architecture erhielt.

Nationalmuseum für römische Kunst in Merida (1986).

Konstante Praxis für eine Karriere ist nicht weniger wichtig als die Theorie. Moneo baut etwas, aber kontinuierlich. Zu den bedeutendsten Werken zählen das Nationalmuseum für römische Kunst in Merida (1986), das Museum für moderne Kunst und Architektur in Stockholm (1998), die Kathedrale der Muttergottes von Engeln in Los Angeles (2002), der Wiederaufbau des größten Bahnhofs von Atocha (1992) und der Ausbau des Prado-Komplexes in Madrid (2007). Das europäische Kulturerbe erfordert eine ständige Aktualisierung, und nicht jeder vertraut darauf.

Kathedrale der Gottesmutter der Engel in Los Angeles. 2002

Er hat einen Namen und in der Motivgestaltung. „Als ich Atocha Station zeichnete, dachte ich über alles nach, bis ins kleinste Detail ... Häuser sind eine Autobiografie, Tag für Tag sammeln sich die Abdrücke der dort lebenden Menschen. Das Haus benötigt keine besonderen Möbel. Krankenhäuser, Stationen, Museen - ganz anders. Dies sind anonyme Orte ohne Atmosphäre. Eine Sache, die für sie entworfen wurde, kann sie animieren. Zu behaupten, dass Design mit Gefühlen sprechen und nicht attraktiv und schön sein sollte, bedeutet, etwas zu bekommen, das einen Mangel an Kultur bezeugt. Und ich bevorzuge die Kulturwelt visuell. "

Wiederaufbau des Bahnhofs Atocha in Madrid. 1992

Moneo erkennt offen die Beziehung zu den 1930er Jahren an, als sich die bildenden Künste auf der Welle befanden. Selbst die einfachsten Designelemente sind eindeutig von Wright und Aalto, Bauhaus und Breuer inspiriert. Er gibt zu, dass er es liebt, Sitze zu entwerfen, da dies strukturelles Denken impliziert. Stühle sind architektonisch. 1997 war er Mitbegründer von BD Ediciones, einer bekannten Marke, die als erste in Spanien wichtige Designer wie Scarpa oder Morrison vorstellte. Für Roca kommt er mit einer Reihe von Sanitärprodukten von Frontalis, die die Bedeutung eines interdisziplinären Ansatzes bestätigen. Im Jahr 2016 veröffentlichte Hermès House seine Oria-Sessel. "Architekten können vom Wissen in anderen Bereichen profitieren, aber ihre gesamte Arbeit ist im Wesentlichen nur eine Erfahrung für den Bau von Architektur."

Oria Stuhl Hermes 2016

Wie viele große Schöpfer ist Moneo schwer im Rahmen eines Stils zu „setzen“: Er ist ein Modernist, ein Postmodernist und für sich. In seiner Jugend setzte er sich aktiv für R. Venturi ein: postmoderne Ideen, die Traditionen der europäischen Kultur revidieren. Das Hobby war nützlich, aber die Unterstützung von Moneo ist heute materiell und räumlich. „Die Fähigkeit, sich in der Architektur zu äußern, basiert auf den Kenntnissen vieler Sprachen. Jedes Mal, wenn der Bau auf eine neue Art und Weise verläuft, ändert sich alles, wenn das Gebäude aus Stein, Ziegel oder einfachem Beton entworfen wird. In gewissem Sinne beeinflusst das Material ebenso wie die Farbe die Wahrnehmung von Distanz, sinnlichen und taktilen Eindrücken. “

Das Projekt des neuen Gebäudes der University of Columbia (2010) zeigte Moneo von einer unerwarteten Seite. Aluminiumjalousien, Glas, rhythmisches Muster der Fassade ... "Ich mag den Zustand der Ungewissheit am Anfang der Arbeit sehr, wenn noch unbekannt ist, was am Ende passieren wird."

Columbia University Corpus. New York. 2010. Rafael Moneo / Davis Brody Bond, Aedas / Moneo Brock Studio. Rathaus. Murcia, Spanien. 1998. Fragment. Rathaus. Murcia, Spanien. 1998