Ingo maurer: patriarch des lichts

Der deutsche Designer Ingo Maurer (Ingo Maurer) beschäftigt sich ausschließlich mit Licht. Er ist 84 Jahre alt, und seit fünfundvierzig Jahren ist er die Stimmgabel aller Lichtemitter und hält die Industrie in guter Verfassung. Denn niemand sonst behandelt Licht kreativ, provokativ und stilvoll. Birnenglühbirnen, Flügel, Schmetterlinge, Teesiebe, Rattenkäfige, Zettel mit der Aufschrift „Ich liebe dich“ in verschiedenen Sprachen, Zahnpastatuben, Buddha-Köpfe aus Porzellan - Maurer liebt „frivole“ Bilder und entwirft gleichzeitig anspruchsvollste High-Tech-Lichtsysteme. Er lehrt, keine Lampe zu wählen, sondern das von ihm emittierte Licht schätzt vor allem Reispapier als Material, obwohl er der Arbeit mit Gold nicht abgeneigt ist. Alles, was Ingo Maurer und sein Team erfinden, wird im eigenen Haus hergestellt - Ingo Maurer GmbH. Das Unternehmen kooperiert mit den Vornamen des Designs. So hat Ron Arad 2016 selbst für die Marke gearbeitet und einen Stahlspyre mit einer limitierten Auflage von 50 Exemplaren geschaffen.

Breaking Buddha: Ein Kronleuchter mit demselben Namen besteht aus gebrochenen Porzellanköpfen eines lächelnden Buddhas. Bang Boom Zettel'z, 2010. Stahl, LEDs, Reispapier (80 Blätter mit Zeichnungen von T. Rotaker). Halogenlampe Aka Tsuki für die Marke Ingo Maurer Matthias Liedtke. Materialien: Glas und Metall. Die erste Version der Flying Future Lampe erschien 2006. Dies war das erste Ingo Maurer-Experiment in OLEDs - organischen Leuchtdioden. Schließlich nahm das Modell 2010 Gestalt an. Dew Drops Team Ingo Maurera wurde 2013 eingeführt. 750 LEDs sind in einer Kunststoffplatte montiert. Es gibt Wand- und Desktop-Versionen. Richi Povery Toto - Modell 2014. Stahl, Messing lackiert, Halonenlampe.

Es ist bekannt, dass er Rot in Kleidung nicht toleriert, Angst hat, sich mit seiner Frau zu streiten, liebt die Romane von Gabriel Garcia Marquez und tanzt Salsa. Sie können Maurer nach dem Nachkriegsdeutschland und dem Aufstieg des Silicon Valley fragen. Er wurde 1932 auf der Insel Reichenau geboren, lernte, Drucker zu werden, arbeitete in Druckereien, danach interessierte er sich für Grafikdesign und zog nach Amerika. Drei Jahre, von 1960 bis 1963, verbrachte er in New York und San Francisco als Grafikdesigner.

INGO MAURER Designer. 1966 gründete er Design M (später Ingo Maurer GmbH). Ein Team von 75 Leuten. Showrooms in München und New York. 2002 fand die persönliche Ausstellung im Vitra Design Museum, in der Cartier Foundation (1989), im Stedelic Museum (1993) und im MoMA (1998) statt.

1966 stellte er die legendäre Birne her - eine Lampe in Form einer Glühlampe mit einer Glühlampe. Es war so einfach und originell, dass das Modell sofort in die Sammlung des Museum of Modern Art in New York fiel. 1985 zeigte der Meister im Georges Pompidou-Zentrum bei der Ausstellung „Lampen, ich denke an dich“ eine YaYa Ho-Installation aus Drähten und Gallogenok. In den späten Neunzigern kam er plötzlich der Modedesignerin Issei Miyaki nahe und entwarf sogar seinen Defile.

Eine Serie von Serpentinenlampen von Alizz S. Cooper wurde 2008 veröffentlicht. Für ihre Herstellung wurden Metall, Kunststoff, Gummi verwendet. Das Spieldesign ist praktisch: Die Richtung des Lichtflusses kann eingestellt werden. Zufall-Serie im Jahr 2008 veröffentlicht. Der Name, übersetzt als "Unfall", "Unfall" unterstreicht die Vielfalt und Unvorhersehbarkeit möglicher Konfigurationen. Metall, Silikon. Tu-Be Two, 2009. Aluminiumröhren, Halogen. 24 Karat Blau - die Arbeit von Axel Schmidt für Ingo Maurer (2005). Das dem Modell zugrunde liegende modulare Prinzip ermöglicht es Ihnen, Kompositionen jeder Größe und Komplexität zu erstellen. Materialien: Metall, Blech Gold, Kunststoff. Stehleuchte Radarrr, 2010. Aluminiumreflektor, LEDs. Hängendes Licht Oh Mann, es ist ein Ray, 2010. Flying Flames auf dem Hintergrund des "Letzten Abendmahls". Die Lampe wurde von Ingo Maurer und Moritz Waldemeier entworfen. Das Modell ist modular aufgebaut. 2013 Der Flying Flames Kronleuchter wurde von Ingo Maurer und Moritz Waldemeier entworfen. Das Modell ist modular aufgebaut. Spazio Krizia. Fragment der Ausstellung Ingo Maurer 2014. 2016 wurde im Gebäude der ehemaligen Kirche die Neuentwicklung der Milan Design Week präsentiert. Auf dem Foto sehen Sie Ringelpiez, Ru Ku Ku, Keep Balance, Mickeys Manifest und andere neue Gegenstände. Ausstellung in der ehemaligen Kirche von St. Paul. Mailand 2016 Das Projekt Euro Condom - Ingo Maurer protestiert gegen den Rückzug ineffizienter Glühlampen. Sie ergänzt die Lampe mit einer Silikonhülle, dank der die Lichtquelle effizienter wird und weniger Wärme verbraucht.

Maurer beschränkte sich auf ein Tätigkeitsfeld, aber hier ist er bereits ein Star der ersten Größenordnung. Er hört nicht bei der Gestaltung von Lampen auf - er verwandelt ganze Räume mit Licht, und niemand macht es künstlerischer als er. Zu den klassischen Aufführungen zählen das Atrium Galeries Lafayette (2004), der Münchner Bahnhof Westfriedhof (1998), Atomium (2006), Deutzer Bruecke (1997) in Köln Natürlich sind seine Installationen in jedem Mailänder Salon; So malte Maurer im April 2016 den Turm von Velask in den 1950er Jahren, die Installation hieß Glow, Velasca, Glow! Und die frühen Arbeiten des Designers zu Auktionspreisen waren vergleichbar mit Antiquitäten.

Glühen, Velasca, Glühen! - Installation, präsentiert im April 2016 im Rahmen der Milan Design Week. Ingo Maurer malte den Turm von Velask, einem architektonischen Denkmal der 1950er Jahre, in Rot und fügte das Logo der Marke Audi hinzu.

Für Maurer eine beträchtliche Anzahl von Einzelausstellungen und renommierten Preisen. 2010 erhielt er den vom Bundesministerium für Wirtschaft und Technologie ins Leben gerufenen Designpreis der Bundesrepublik Deutschland. Im Juli 2011 - Golden Compass (Compasso d'Oro) für seinen Beitrag zum Entwurf; Diese Auszeichnung wird von ADI (Italienischer Verband für Industriedesign) vergeben. Im November 2015 gewann Maurer den Bavaria Cultural Award.

Die Fllatterby-Lampe wurde 2016 in einer limitierten Auflage von 200 Exemplaren veröffentlicht. Es repräsentiert die Entwicklung des berühmten Modells Johnny B. Butterfly.

Maurer wird seine Modelle niemals eine gesichtslose Kombination aus Buchstaben und Zahlen nennen. Alle seine Werke haben poetische Namen: „Vogelnest“ (Vogelnest), „Fischerträne“ (Lacrime del Pescatore). In Schitz wird Schizophrenie wie ein dramatischer Schnitt in der Blasendecke behandelt. Wandering Finger ("Wandering Finger") - eigentlich ein konstruktivistischer Kronleuchter, eher wie ein Fingerzeig.

Das ursprüngliche Konzept von Light Cone - Beleuchtung ohne Lampe: Nur Trichter in der Decke, durch die Licht strömt. Oder Flying Flames - flackernde Kerzen. Und schließlich ist eine der jüngsten Erfindungen des Maestro, Euro Condom, seine Kritik an der Strategie des europäischen Energieverbrauchs. Maurer hatte eine Kondomabdeckung, die auf die Glühbirne geklebt wurde, um den Raum nicht zu erwärmen, sondern nur Energie für das Glühen aufzuwenden. Golden Ribbon - das luxuriöse "Golden Ribbon" - wurde 1994 von Ingo Mourer für eine Ausstellung in Tel Aviv erfunden, dann erschienen andere. Jede dieser Instanzen ist einzigartig, hat ihre eigenen Abmessungen und Reliefs.

Golden Ribbon ist ein 4 m langes Modell im Münchner Showroom von Ingo Maurer.

Maurer gilt zu Recht als Künstler, der die besten Museumsstandorte verdient. Und die Industrie braucht es als Designer, der eine neue Technologie schnell und ästhetisch legalisieren kann. Das heißt, Maurer wartet mit einer schwindelerregenden Installation auf, gibt eine Idee, die dann in kommerziellen Lampen vieler Unternehmen verstreut wird. Niemand hat zum Beispiel so viel mit LEDs experimentiert. Und niemand mehr als er ist fasziniert von organischen Leuchtdioden (OLED).

Das Modell Spyre wurde 2016 vom Designer Ron Arad für die Marke Ingo Maurer entworfen. Stahl, Aluminium, lackierter Kunststoff, LEDs. Limitierte Auflage (50 Exemplare).

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