Hubert le gall: ein träumer aus montmartre

Hubert Le Gall ehrt die Traditionen des Dekors und versteht es, modisch zu sein. Viele französische Briefmarken sind in seinem Stil geschmolzen. Jemand Le Gall erinnert sich an das Vorkriegs-Paris mit den Mitternachtsfesten der Surrealisten, jemandem - leichter Unsinn des Films "Amelie"

Maitre lebt und arbeitet in einem Atelier in Montmartre, das einst dem berühmten Maler Pierre Bonnard gehörte. Es gibt viele Fantasy-Objekte im Haus, zum Beispiel über dem Kamin, wie eine riesige Stange, ein Metallhals und ein Giraffenkopf. Überall geschmiedete Stängel, Blätter und Blütenstände. Die Werkstatt selbst ähnelt dank des Glasdaches, Stühlen in Form von Blumentöpfen und einer Fülle von Pflanzen einem Gewächshaus ...

Box Nickel und vergoldete Bronze.

Geboren 1961 in Lyon. Seine Werke befinden sich in den Sammlungen des Montrealer Kunstmuseums und des Museums für dekorative und angewandte Kunst in Lille. Er wurde von Galeristin Elizabeth Delakart befördert. Seit 1996 verkauft Avant-Scène Gallery seine Produkte. 2001–2002 wurde in der Mailänder Galerie Magenta ab 2002 präsentiert - in der Galerie Artcurial. Seine Immobilien verkaufen auch 88 Gallery, Maison Gerard und The Twenty First Gallery.

Kleiderschrank Bull. Bronze, schwarze Patina, Vergoldung.

Hubert Le Gall begann seine Karriere als Versicherer und Buchhalter, wurde jedoch schnell gelangweilt und begann, Portraits auf Bestellung in Öl und Tempera zu malen. Wirklich berühmt als Drehbuchautor der wichtigsten Museen. Er wurde in das Luxemburger Schloss, das Museum für dekorative und angewandte Kunst, eingeladen. Le Gall entwarf 2007 eine große Retrospektive der Arbeiten von Claude Monet im Grand Palais - "Design vs. Design" und "Crime and Punishment", und 2015 - "Pierre Bonnard" im Orsay Museum. Hubert Le Gall ist in Museumskreisen als erfahrener und einfallsreicher Gestalter von Blockbusterausstellungen bekannt. Sein Rekord umfasst die Gestaltung monographischer Ausstellungen von Giotto und Caravaggio im Jacquemart-Andre Museum sowie die Initiierung und Verkörperung des Hauses von Hermés Dans l'Oeil du Flâneur, das erfolgreich in London und Paris gezeigt wurde. Gerade wegen seines Ruhms in Museumskreisen erhielt er interessante Aufträge für die Rekonstruktion historischer Innenräume: die Kammern von Franz I. im Château de Chambord und das Haus von Claude Monet in Giverny. Fast zeitgleich übernahm Le Gall das Thema Design.

Couchtisch Kykladen. Blattgold, Lack. 2009 Console Swipp 02, Macassar, Ebenholz. 2013

„Vielfalt hilft mir bei meiner Arbeit. Ich gehe gerne vom Setdesign zum Interieur, vom Interieur zu Objekten. “ Seine Tische, Sessel und vor allem Spiegel sind in die durchdachte Einrichtung trendiger Restaurants und Privathäuser eingeschlossen und schmücken sogar den Speisesaal des ehemaligen Bürgermeisters von Paris, Herrn Bertrand Delanoë.

Länderspiegel Kupfer, Patina, farbiges Glas.

„Blau macht uns zum Himmel, grau zu den Wolken, Weiß erinnert an die Luft, Grün an Wiesen und Lichtungen“, beschreibt Hubert seinen Country-Spiegel. - Ich fing an, Möbel zu erfinden, als ich zu meinen Freunden ging, um meine Skulpturen zu arrangieren, und ich wurde mit Fragen bombardiert, wo man ein Buffet und Kamine kaufen sollte. Es wird seltsam erscheinen, aber Möbel haben mich im Gegensatz zu Malerei und Skulptur als Künstler befreit. “ Ein Hauch von Spaß und Lockerheit schwebt über den Werken von Le Gall. Es gelingt ihm jedoch, sich zu verfeinern und zum Nachdenken anzuregen. Darüber hinaus unterscheidet Le Gall die Ausführung von Fähigkeiten.

Sonate-Konsole Schiefer, Stahl, Vergoldung. Kleiner Tisch Marguerite Sinbad aus 10 Blumen.

Er arbeitet in Bronze, Gips, Kunststoff, Holz, Glas und Keramik. Der Meister ist inspiriert von der geschwollenen Uhr von Salvador Dali, Cocteaus Zeichnungen, den länglichen geschmiedeten Formen von Alberto Giacometti. Zahlreiche Zitate zerstören jedoch die monotone Historizität des Betrachters nicht. Sie alle sind Material für künstlerische Transformationen. „Bis heute sind viele Menschen vom Alltag abhängig und sakralisieren Objekte unnötig und nehmen ihre Funktion weg. Im Gegenteil, ich mache Kunstobjekte funktional, um sie den Menschen näher zu bringen. “

Ein Paar Sitze Baleine, 2004.

Im Jahr 2014 schlug das Haus von Ruinart, das die Verbindung der Marke mit der bildenden Kunst stärkt, die Zusammenarbeit von Le Gall vor. In der Folge verwirklichte der Designer seinen langjährigen Traum, in den Glaswerkstätten der Insel Murano zu arbeiten. Im Herzen der Ästhetik kleiner Dinge (Der Glaskalender, 12 Glasskulpturen, die jeweils einem Monat des Jahres gewidmet waren, waren die Beobachtung von Licht, Farbe und Transparenz. „Zum ersten Mal in meinem Leben, als ich mit Glas arbeitete, habe ich so viel Freude bekommen, dass es mit der Fertigstellung des Projekts einfach nicht enden konnte. Ich hatte sofort viele neue Ideen. “

Lampe Lisbonne. Metall, Spiegel, Vergoldung.

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