Patrick Fredrickson (Patrik Fredrikson) und Ian Stallard (Ian Stallard) übernehmen nicht alles, aber sie arbeiten auf sehr unterschiedliche Weise. Ein Paar von Fredrikson Stallard - bekannte Stars des britischen Designs - in ihrer Erfolgsbilanz aus Museumsgegenständen, Produktionsmöbeln, Designer-Interieur, Schmuck und 50-Meter-Yachten.

Frederickson und Stallard haben als Duett zweifellos ein seltenes barockes Temperament, sie können Schönheit sehen und die Energie der Zerstörung übertragen. Genau wie Daniel Libeskind, der Meister der Dekonstruktion, tauchen ab und zu zwischen den Namen ihrer Sammlungen Risse, Katastrophen und Wirbelstürme auf. "Wir streben nach einer dramatischen Beziehung zwischen natürlichen und synthetischen, analogen und digitalen, handwerklichen und industriellen, einzigartigen und multiplen", sagen die Profis. Es wird davon ausgegangen, dass das Thema Seriendesign von endlosen Marketing-Meetings abgetötet wird: "Zu viele Leute sagen den Designern, was der Verbraucher will."

Fluido-Ausstellung in der Machado-Munoz-Galerie in Madrid. 2016

Im Allgemeinen betrachten sie die modernistische Tradition des 20. Jahrhunderts eher kritisch: Sie sind nicht besonders an der Entwicklung des modernistischen Grundprinzips „Form folgt Funktion“ interessiert. Viel interessanter ist es, den kontextuellen Plan von Objekten zu erkunden, die skulpturalen Vorteile zu erkennen und zu erkennen sowie über die emotionale Wirkung ihrer Werke nachzudenken. „Die meisten unserer Arbeiten zeigen, wie man Objekte jenseits modernistischer Ideale gestalten kann. Wir hoffen, dass unsere Experimente die nächste Generation von Designern befreien oder zumindest andere Suchmöglichkeiten aufzeigen. “

"Zu viele Leute sagen den Designern, was der Verbraucher will."

Патрик Фредриксон (Patrik Fredrikson) — швед, и Йен Сталлард (Ian Stallard) — британец. Оба выпускники лондонского колледжа Central St. Martins. Начали свое сотрудничество в 1995 году. С тех пор уверенно входят в авангардный отряд британского дизайна наряду с Россом Лавгроувом, Томом Диксоном, Barber & Osgerby. В профессиональной среде славятся способностью делать предметы простые, очень эмоциональные, цепляющие и люксовые.

Couch, ruf an. Arten. 2015. Polyurethan, Fiberglas, Polyester. Auflage: 3 Exemplare. David Gill Galler Tisch Atlantic. 2013. Polierter Stahl, schwarzes und klares Glas. Auflage: 20 Exemplare David Gill Gallery. Gueridon 2016. Акрил. David Gill Gallery. Hudson-Konsole 2016. Edelstahl. David Gill Gallery.

Das wichtigste Ereignis im Leben des Duos war die Zusammenarbeit mit der Londoner David Gill Gallery. Im Jahr 2006 stellten sie Bergers Stühle her - aus farbigem Gummi und poliertem Stahl. David Jill beobachtete die Designer, er wurde von der Kombination aus Kreativität und technischer Exzellenz angezogen. Die Unterstützung des Galeristen ermöglichte den Designern eine Reihe komplexer Projekte, bei denen die Originalität der Idee ungewöhnliche Materialien im Sinne des Wild-Trends war. „Sie machen weiter, Schwierigkeiten helfen ihnen, den fairen Optimismus zu überwinden. Aber die ultimative Belohnung für den schwierigen Prozess, denn die Weigerung, sich zu ergeben, ist ein beispielloses Ergebnis “, lobt David Gill seine Spieler. Tatsächlich werden ihre besten Werke, konzeptuell ausdrucksstarken Werke, regelmäßig von der Designpresse diskutiert und ausgezeichnet, sie werden von Sammlungsdesignern und Möbelherstellern geliebt.

Iris Lampe. Swarovski-Kristalle, Stahl, Gold, LEDs.

Ihre Werke befinden sich in hervorragenden Sammlungen. Zum Beispiel wurden zwei Gegenstände vom Victoria and Albert Museum gekauft, eine persönliche Ausstellung von Patrick und Jena wurde vom London Design Museum organisiert, ihre Sachen befinden sich im New Yorker Museum of Modern Art, im Museum of Art and Design. Zu verschiedenen Zeiten arbeitete Fredrikson Stallard mit Brioni, Jaguar, Chanel, Veuve Clicquot, Comme des Garçons, Driade, Dunhill, Bernhardt Design, The Savoy Hotel usw. zusammen. Ihre Konsolen und Spiegel reisen um die Welt. Paris, Madrid, New York, San Francisco, Shanghai, Peking, Basel und Miami. Vor kurzem haben sie die unglaublichen Glaciarium-Spiegel für die neue Marke Atelier Swarovski Home entworfen. Ihre Kreativität kann beliebig sein. Sie haben bereits einen Platz in der Geschichte des modernen Designs gewonnen.

Ming # 2 Schal. 2006. Farfor. Contrast Gallery, Shanghai. Installationsprolog III. 2015. Patinierter Stahl, Swarovski-Kristalle Installationsprolog III. 2015. Patinierter Stahl, Swarovski-Kristalle Installationsprolog III. 2015. Patinierter Stahl, Swarovski-Kristalle Зеркало Hurricane Silver. 2014. Отполированный до зеркального блеска алюминий. Находится в коллекции Gieves & Hawkes, Лондон. Spiegel Hurrikan Gold. 2014. Aluminium glänzend poliert, vergoldet. Basalt Sideboard, Driade. 2014. Composite, Aluminium, Lackierung. Tisch Sereno, Driade. 2014. Stahl, Vergoldung. Skulptur Polaris. Wasser, Aluminium. David Gill Gallery. Tisch Tokio. Edelstahl. David Gill Gallery. Konsequenzobjekt. Bronze, Beton. David Gill Gallery. Vase anrufen Hybrideae. 2016. Weißbronze, Halskette vom Anruf. Waffenkammer, Swarovski.