Casacor: 81 interieur aus sao paulo

Die größte Ausstellung von Dekorateuren in Amerika, Casacor São Paulo, präsentierte 81 Autorenprojekte in verschiedenen Genres: Lofts, Boutiquen, Badezimmer, Studios, Apartments usw. Für zwei Monate kann ein Besucher der Ausstellung das Beste aus der brasilianischen Innenarchitektur, Architektur und Kunst sehen.

Verwandte: Marcio Kogan: Architekt für den Galerie-Mann

Die Idee kam vor 30 Jahren auf, als Freunde Yolanda Figueiredu und Angelica Rueda nach Buenos Aires gingen und die Ausstellung Casa FOA besuchten. Jedes Jahr wurde Casacor erweitert und erhielt eine neue Adresse.

Roberto Migotto (Roberto Migotto). Riad Bontempo.

Das Thema für 2018 wurde zum Casa Viva - „Home for Life“ erklärt. Auf einer Fläche von 25.000 Quadratmetern. Ich schuf Inneninstallationen verschiedener Skalen verschiedener Autoren. Überall - eine Verbindung zur Natur. Üppige tropische Vegetation verwischt die Grenzen zwischen Innen und Außen: Die Umgebung wird transparent, offener Kontakt mit Grün. Integration ist ein Schlüsselwort in freien, mutierenden und multifunktionalen Umgebungen.

Naomi Abe (Naomi Abe). Der Speisesaal. Keramische Kobogone und Farbkombinationen beziehen sich auf die Malerei des brasilianischen Künstlers Tarsila do Amaral, eine grundlegende Figur der Geschichte der Moderne in Lateinamerika.

Grundfarben sind erdig, pink, dunkelgrün und blau. In Verbindung mit Holz, Natursteinen und Stoffen tragen sie zum Komfort bei und schaffen authentische Unterkünfte. Darüber hinaus besteht eine der Voraussetzungen für ein gemeinsames Thema darin, sich von der Technologie zu trennen, Räume zu teilen und mit anderen zu teilen, Erfahrungen auszutauschen und mit jemandem zu sein, den Sie lieben.

BC Arquitetos. Familienheim. Tischler durften auf 65 Quadratmetern mehrere Funktionen verteilen. m: Die Architekten haben ein Kino, einen Weinkeller, eine Bibliothek und eine Küche geschaffen.

Brasilianische Autoren beziehen sich auf die 1970er und 1980er Jahre. Einer der Favoriten der Passeisten ist das radikale italienische Design und die Memphis-Gruppe: helle Farben und Formen, Asymmetrie und Extravaganz.

Jose Luis Favaro (José Luiz Favaro). Galeria Anamórfica. Die Fläche von 55 Quadratmetern. m wird in der Ebene des anamorphen Designs betrachtet: Die Figuren auf der Oberfläche können nur unter einem bestimmten Winkel unterschieden werden. Flavia Gerab, Silvana Mattar. Boutique Residence 218. Der Lebensstil der Generation Y spiegelt sich in einem flexiblen Layout wider. Yamagata Arquitetura. Anexo Nuage. Brasilianische Architekten fanden im skandinavischen Design alle Elemente, um eine 68 m² große Loft-Atmosphäre zu schaffen. m - ruhig und entspannt. Robert Migotto (Roberto Migotto). Riad Bontempo. Das Riad ist eine Art maurischer Struktur mit Blick auf den Innenhof und einen Garten. In dieser modernen Lesung öffnet sich ein Haus (400 m²) mit einem 200 m² großen Garten. m. Dekorieren Sie die Dekorsofas Jorge Zalzupina. Arthur Casas (Arthur Casas). Syshaus Der Prototyp des modularen Hauses wird speziell für die Ausstellung angefertigt. Ähnliches kann für einen Monat ohne Abfall und Wasserverbrauch gebaut werden. Mauro Contesini (Mauro Contesini). Alameda. Die Wand dient als Hintergrund für einen 96 qm großen Garten. Auf einer Holzbank ist der Besucher vom Stadtleben getrennt und genießt die Landschaft mit abwechslungsreicher Vegetation. Marcelo Salum. Loft "In meinem Herzen passiert etwas." 60 Quadratmeter m. Die Landschaft von Sao Paulo wird an den Wänden vermutet, die Pflanzen stehen im Kontrast zu den einfachen Formen der Möbel. Die Stoffe sind mit Worten aus den Liedern von Chico Buarka und Caetano Veloso bestickt. Fernando Brandan, Camila Bevilacqua (Fernando Brandão, Camila Bevilacqua). Tempel Coworking. Treffpunkt mit kostenfreiem WLAN von 160 Quadratmetern. m. Natürliches Licht durchdringt das skulpturale Dach und macht den Ton der Terrakotta noch heller. Dado Castello Branco (Dado Castello Branco). Casa do Relógio. Moderne Villa, inspiriert von den Stadthäusern von Amsterdam und London. Trotz des großzügigen (283 qm großen) Volumens ist es hier gemütlich. Leo Shetman (Léo Shehtman). Casa Arcos. Modernismus und Postmodernismus sind in einem Projekt miteinander verbunden. Einfache Materialien werden mit Messing und Samt ergänzt. Triart Arquitetura. Cozinha Matriz. Eine ungewöhnliche Ästhetik des ursprünglichen Designs schafft eine kreative Atmosphäre. Die Möbel sind vielseitig und unterstützen Grüntöne. Auf der Treppe hebt die Farbe die Skulptur in Form eines kubanischen Baums hervor, Jorge Maiet. Jean de Just (Jean de Just). Lavabo dos Encontros. Ein Projekt eines französischen Architekten aus Rio de Janeiro. Highlight ist eine gigantische Holzwand, die vom Architekten Noel Marin entworfen wurde. Suite Arquitetos. Casa da Árvore Renault. Haus ohne physische Grenzen zwischen Garten und Innenraum. Der Schwerpunkt liegt auf der Integration mit Grüns. Stein, Holz, Beton. João Armentano. Villa Olivo Todeschini. 320 Quadratmeter. m hat große durchscheinende Trennwände eingeteilt. Alle Elemente aus verschiedenen Epochen und Stilrichtungen sind in einer Fantasiereihenfolge angeordnet. Maicon Antoniolli. Loft Caleidoscoop Coral. Farbe schafft architektonische Formen, visuelle Verzerrungen und verschiedene Ebenen. Die Möbel sind entlang der gesamten Länge des Tunnels gleichermaßen linear und erhöhen so das immersive Erlebnis. Melina Romano (Melina Romano). Schauspielstudio. Hier werden sehr persönliche Gegenstände wie Fotos oder eine Vintage-Tasse wichtig. Das Rack ist ein Ort der Erinnerung. Nildo Jose (Nildo José). Dachboden "Nest". Bei 80 Quadratmetern. m verteilte Zonen mit individuellen Funktionen. Das Design wird durch die LED-Hintergrundbeleuchtung betont. Möbel Jean Prouvé und Oscar Niemeyer. Juliana Pippi. TOKI, Um mergulho no meu Tempo. Die Möbel sind so gestaltet, dass sie mit der Umgebung harmonieren. Rosa Töne sorgen für eine warme Atmosphäre und Blau unterstreicht die Lautstärke. Plantar Ideias. Helle Landschaften. Bei 467 Quadratmetern. m. Luciana Pitombo (Luciana Pitombo) und Felipe Stracci (Felipe Stracci) schufen einen mobilen Garten zum Zusammenklappen. Die Bewegung von Licht und Schatten ist von den Arbeiten des Künstlers James Turrell inspiriert.

LEAVE ANSWER