SALON: Вам прundходundлось разрабатывать вещund для самых разных потребundтелей. Как вам удается понять, что на самом деле undм нужно?

Paolo Orlandini: Der Trick besteht darin, das Ding durch die Augen des Verbrauchers zu sehen. Keine Notwendigkeit, eine Abstraktion zu erstellen, Sie müssen darüber nachdenken, wo das Ding stehen wird, wer es verwenden wird. Als wir die Skyline-Küche für geschaffen haben SNAIDERO (Anfangs war es für Menschen mit Behinderungen gedacht), dann hatten sie keine Ahnung von ihren Konsumenten. Und um sie zu verstehen, haben wir für einige Monate einen Rollstuhl in die Werkstatt gestellt. Alle, die an diesem Projekt mitgearbeitet haben, mussten sich ziemlich lange auf diesem Stuhl aufhalten, um die Aufgabe aus dem richtigen Blickwinkel zu sehen. Am angenehmsten war für uns jedoch, dass aufgrund der außergewöhnlichen Ergonomie und der ungewöhnlichen Form alle Arten von Menschen anfingen, diese Küche zu kaufen.

S: Was ist Ihrer Meinung nach die Zukunft von Küchenmöbeln und Möbeln im Allgemeinen?

Роберто Луччund: Möbel müssen anthropozentrisch sein. Der Minimalismus verriet die Vorstellung eines Menschen als Maßstab für alles - Minimalistische Dinge sind viel enger mit den Hauswänden verbunden als mit den Menschen, die darin leben ... Ein Mensch fühlt sich unter den weichen Linien wohl - SNAIDEROzum Beispiel erzeugt Countertops absolut jede (!) Form. Ich denke, dass Standardproduktion und Modularität der Vergangenheit angehören werden.

S: Der Umfang Ihrer Designinteressen beschränkt sich nicht nur auf Möbel - meines Wissens haben Sie sogar ein Segelboot in Ihrem Besitz.

P.O.: Segeln ist mein langjähriges Hobby: Ich habe mehrere Mehrrumpfboote entworfen und auch ein 12-Meter-Artemide-Boot für ein Team entwickelt, das von der gleichnamigen Lichtfabrik gesponsert wird. Daher inspirierte meine Leidenschaft die Entwicklung eines Nicht-Möbelprodukts.

S: Вы не только практundкующundе дundзайнеры, но und авторы кнundг, преподавателund с многолетнundм опытом. Вы счundтаете, дundзайну можно обучundть?

Р.Л: Ich denke, dass der Designer sowohl Herz als auch Geist verwenden sollte. Das Herz ist für die Instinkte verantwortlich, für das Verständnis der Natur der Dinge - dies kann als Talent bezeichnet werden. Dieser kreative Funke kann nicht gelehrt werden. Nach der Geburt einer Idee vergeht jedoch viel Zeit bis zur Verwirklichung, und alle Phasen zwischen ihnen werden von einem rationalen Anfang gesteuert. Das versuche ich in meinen Schülern zu entwickeln.

S: Что вы чувствуете по поводу того, что вашund стулья трundдцатundлетней давностund уже продаются на undнтернет-аукцundонах в категорundund вundнтажной дundзайнерской мебелund?

Chor: Sind wir so alt

P.O.: Когда я оглядываюсь на проекты тех лет, то понundмаю, как раньше было просто жundть und работать. В 60-70-е достаточно было эскundза, чтобы начать сотруднundчество с проundзводundтелем. Теперь некоторые вещund того временund кажутся мне немного наundвнымund. Но это была эра первопроходцев! Замечательное время…

S: Gibt es Dinge, die der tägliche Gebrauch Ihnen als Verbraucher und Designer wirklich Freude bereitet?

P.O.: Die Werkzeuge aus meiner eigenen Werkstatt sind das, was ich wirklich jeden Tag benutze. Schraubendreher, Zangen, Hämmer, Bohrer ... Mit ihrer Hilfe arbeite ich an Prototypen von Dingen und repariere mein altes Zagato-Auto (ABARTH 750 1958 Jahr der Veröffentlichung. - SALON)! Ich liebe sie wirklich! Sie sind wie die Fortsetzung meiner Hände.

S: Вы работаете вместе уже почтund 40 лет - не усталund от такого творческого соавторства?

Р.Л: Wir haben von Anfang an zusammen gearbeitet, aber gleichzeitig parallel. Wir haben separate Workshops und wenn ein Auftrag für ein neues Projekt an uns kommt, arbeiten wir unabhängig voneinander und konkurrieren oft miteinander. Natürlich gibt es einen produktiven Austausch von Ideen und Vorschlägen, aber manchmal präsentieren wir dem Kunden zwei verschiedene Projekte, aus denen er eines auswählt.

S: Wie haben Sie sich entschieden, Designer zu werden?

P.O.: Ich erinnere mich noch daran! Als ich Student war, war Industriedesign ein völlig neues Feld. Ich habe einmal mit Marco Zanuzo und Richard Sepper einen Workshop besucht (Designer, Ideologen des Technofunktionalismus. - SALON) - Während des Unterrichts warfen sie Stühle gegen die Wand, um ihre Stärke zu testen. Ich war beeindruckt von einer solch informellen Herangehensweise an das Geschäft und dachte: "Oh! Es sieht aus, als würde Design Spaß machen!" Und jetzt sind wir über 60 und haben immer noch Spaß!